搜狐娱乐(le)讯（采访/帼杰 撰文(wen)/曹昕(cuan)怡）《香港经典 光(guang)影重(zhong)塑》是一部为(wei)致敬(jing)香港电影而制作的纪录(lu)片，它(ta)集结香港电影六种经典类型，以(yi)六部短片和他们的幕后故(gu)事的形式，被年轻一代香港电影人以(yi)新的视听语言演(yan)绎。在(zai)本(ben)片亮相戛纳电影节电影市(shi)场之后，我们有机会在(zai)戛纳电影宫媒体天台(tai)，与出品人梁慧仪、监(jian)制陈(chen)善之以(yi)及其中三部短片的导演(yan)夏永康、文(wen)念中、简君普一同聊了聊香港电影人对香港电影的热(re)爱与期许。
这个记录(lu)片项目落地的契机是因为(wei)出品人梁慧仪在(zai)香港回归25周年，为(wei)《人民日(ri)报》制作了一部纪录(lu)片《你好，香港》。其中对香港各(ge)行各(ge)业人们生活的观察激发了梁慧仪的灵感，促(cu)使她(ta)想(xiang)要(yao)制作一部类似的影片，让大家，尤其是引领不(bu)熟悉香港电影的观众，感受港片里的浮光(guang)掠影。
《香港经典 光(guang)影重(zhong)塑》涵盖了喜剧、警匪(fei)、爱情、动(dong)作、功夫这五种经典的类型片，而“王家卫式”的电影也作为(wei)一种独特的类型位(wei)列其中。监(jian)制陈(chen)善之说，本(ben)来(lai)他们想(xiang)要(yao)致敬(jing)的是“香港新浪潮”，但最后决定单(dan)独列出王家卫这位(wei)“后新浪潮”导演(yan)作为(wei)代表。
说起来(lai)，《香港经典 光(guang)影重(zhong)塑》里的六部短片都和王家卫有或多或少的联系。梁慧仪是王家卫的铁杆粉丝，他的每(mei)一部电影她(ta)都至少看了十二遍以(yi)上，最喜欢的几部甚至看了二十多遍。监(jian)制陈(chen)善之是王家卫的朋(peng)友，导演(yan)夏永康和导演(yan)文(wen)念中也和王家卫有多次合(he)作。在(zai)本(ben)片里执导爱情类型短片的文(wen)念中说，他们原本(ben)拍摄了许多空镜(jing)头来(lai)营造淡淡的气氛(fen)，后来(lai)却都删掉(diao)了，最后选择了王家卫的爱情片中那样，用大量停留(liu)在(zai)演(yan)员面部的镜(jing)头，来(lai)让观众深入角色内心，来(lai)感受平静之下情感的暗流涌动(dong)。
常有人问，为(wei)什么王家卫不(bu)翻拍张爱玲的故(gu)事？“因为(wei)王家卫就像香港的张爱玲，”陈(chen)善之给出了这样有趣(qu)的评价。王家卫不(bu)仅仅是香港新浪潮电影的旗手(shou)，他独特的、有辨识度的风(feng)格更让他成为(wei)一位(wei)国际性的艺术家。而这正是出品人和监(jian)制决定把“王家卫式”单(dan)独辟出的原因。
《香港经典 光(guang)影重(zhong)塑》里的六部短片都由手(shou)机拍摄，问及原因，出品人梁慧仪非常坦诚给出四个字——“预算紧张”。即使六位(wei)导演(yan)和许多剧组成员因为(wei)对电影的热(re)爱不(bu)要(yao)任(ren)何劳(lao)务参与其中，但是拍摄基础成本(ben)已经需要(yao)很(hen)多经费，创作者们很(hen)快(kuai)认可了出品人的提议，用更为(wei)便捷、预算更低且更容易(yi)被年轻观众接受的手(shou)机进行拍摄。虽然没有专业摄影机，但是主(zhu)创们包括莫文(wen)蔚、张艾嘉、林家熙和洪金宝(bao)等等这样的知名演(yan)员都没有抱有任(ren)何异议。作为(wei)电影人，他们对自己的内容有信心，拥有丰富的制作经验，这使得他们能够在(zai)设备匮乏的情况下游刃有余的应对各(ge)种挑战。
随着科技的发展(zhan)，几乎每(mei)个智能手(shou)机都可以(yi)拍摄电影，手(shou)机也更灵活。导演(yan)夏永康分享了拍摄时的一则(ze)轶事，拍莫文(wen)蔚骑摩托车的戏时，他们把手(shou)机绑在(zai)摩托车上进拍拍摄。“这次终于一点都不(bu)担心，觉得丢了坏了也没关系，”他笑着说。拍摄爱情片类型的导演(yan)文(wen)念中觉得如今新媒体时代，大家有了更多手(shou)机平台(tai)上的观影经验，并不(bu)会对手(shou)机质感的画面感到不(bu)适和惊讶。
夏永康导演(yan)在(zai)片中幕后纪录(lu)的部分提到过电影像一场实验，过程(cheng)中的“战战兢兢是一种魔(mo)力”。对夏康永导演(yan)来(lai)说，“战战兢兢”是那些片场突发的临时状(zhuang)况，那些突如其来(lai)的雨、损坏的道具、突然病倒(dao)的演(yan)员......这些不(bu)确定性带(dai)来(lai)困难与阻力，解决困难冲破阻力完成想(xiang)要(yao)的拍摄，反(fan)而正是片场的魅力所在(zai)。一些命中注定的意外很(hen)有可能会改(gai)变剧本(ben)的走向。“但最不(bu)确定的还是王家卫，”导演(yan)文(wen)念中笑着说。当他在(zai)王家卫《堕落天使》美术组工作时，并不(bu)是大家相传的那样王家卫没有剧本(ben)，但剧本(ben)永远是温热(re)的，因为(wei)总是刚刚从打印机里新鲜出炉，带(dai)着油墨的味道。大家不(bu)知道明天拍什么，有时候也不(bu)知道下午要(yao)拍什么。
除了这些制作团队的“胆战心惊”，陈(chen)善之补(bu)充道，作为(wei)导演(yan)的战战兢兢其实更是一个纠结的问题：自己到底要(yao)讲什么？这真的是自己最要(yao)讲的吗？王家卫在(zai)和他的演(yan)员讲戏的时候，总是会问：“你自己会不(bu)会这样想(xiang)？” 他心里其实有一个笃定的想(xiang)要(yao)表达的概念，但是在(zai)拍摄过程(cheng)中不(bu)断纠结追问，这个概念才能慢(man)慢(man)接近”准确“。
陈(chen)善之讲了一个拍摄《阿飞正传》时的片场故(gu)事来(lai)说明这种准确性的可贵——美术指导张叔平花了三个月的时间制作舞女露露（刘嘉玲饰）在(zai)夜总会的化妆间，这三个月来(lai)他不(bu)让任(ren)何人过目。制作完成后，他邀请(qing)制作组去(qu)看，兴奋又紧张的等着王家卫的评价。王家卫什么都没有说，只是简简单(dan)单(dan)的问了一句“啊，应该是这样子的吗？”第二天，整个布景都被拆掉(diao)重(zhong)建。
陈(chen)善之说：“我作为(wei)制作人非常害怕，我的钱呢时间呢？但其实有了他们的这种较真，才有了《阿飞正传》这样的电影。”电影人们也在(zai)拍摄中不(bu)断探索(suo)、学习的，就是这种准确性。比(bi)如在(zai)这次《香港经典 光(guang)影重(zhong)塑》尝试警匪(fei)类型的简君晋导演(yan)，他的上一部长(chang)片是社会现实题材，而他的下一个项目是爱情片。他对我们说他愿意不(bu)断尝试新的影片类型，只有这样才能在(zai)不(bu)同的文(wen)化编码中得到活力和滋(zi)养。正是因为(wei)有了电影人们为(wei)了影像传达的精准这样孜(zi)孜(zi)不(bu)倦的努力、这样一片赤忱的真心，才使得香港新浪潮在(zai)电影史上成为(wei)一颗璀(cui)璨的明珠。
在(zai)采访的末尾(wei)，我们请(qing)每(mei)位(wei)电影人用一个词或者短句来(lai)形容心目中的香港电影。我们得到的答案令人动(dong)容：
“它(ta)是一个斗士”——陈(chen)善之
“香港电影是浪漫(man)”——夏永康
“我觉得是灵活，灵活去(qu)解决一些问题”——文(wen)念中
“疯狂”——简君晋
“不(bu)怕艰难！勇敢！”——梁慧仪
香港电影，不(bu)仅仅是在(zai)银幕上的故(gu)事，更是文(wen)化的传承(cheng)和延续(xu)。戛纳的晚霞交织着那些经典的光(guang)影片段，我们也见证(zheng)着这一独特的电影语境在(zai)世界舞台(tai)上的升华与重(zhong)塑。愿香港电影的光(guang)芒永远闪(shan)耀(yao)，为(wei)世界带(dai)来(lai)更多的启迪(di)与感动(dong)。