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| 《摇滚学校》海报 |
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| 《摇滚莫扎特》海报 |
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| 《赵氏孤儿》海报 |
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| 《伊丽(li)莎白》海报 |
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| 《巴黎圣(sheng)母院》海报 |
羊城晚报记(ji)者艾修煜
迈入7月，2024年正式走入下半(ban)场！
接下来几个月里，广(guang)州演出舞台上即(ji)将刮起一轮音乐剧旋风——音乐剧“教父”安德鲁·劳埃德·韦伯的经典作品《摇滚学校》；“大男主”法语音乐剧《摇滚莫扎特》和《巴黎圣(sheng)母院》；著名德奥音乐剧《伊丽(li)莎白》《蝴蝶梦》（音乐会(hui)版）；中国音乐剧佼佼者《赵氏孤儿》……都将在广(guang)州大剧院的舞台上与观众见面。
收(shou)好这份观演指南，一起感受音乐剧的魅(mei)力吧！
“韦伯系”代表(biao)作
《摇滚学校》“俘虏(lu)”全年龄段观众
韦伯的经典音乐剧《摇滚学校》将于8月23日-25日率先亮相广(guang)州舞台。音乐剧《摇滚学校》根据知名同名喜剧电影改编，该(gai)剧2016年首演于美国百老汇，由安德鲁·劳埃德·韦伯谱曲，格(ge)伦·斯莱特填词，朱利安·费列斯编剧，并由一群令人惊艳的儿童演员现场演奏乐器，尽情“摇滚”，是一场适合全年龄段观众欣赏的视听盛宴。
剧中，失败的摇滚乐主唱和吉他手杜威·费恩为了赚些外快，通过面试(shi)成为了一所著名预科学校的代课老师(shi)。由于彻底厌倦了学术内容，杜威决(jue)定创造他自己的学术课程，将他的班级打造成首屈一指的摇滚乐队，一场热血不羁的师(shi)生(sheng)大冒险(xian)就此展开。
音乐剧《摇滚学校》向(xiang)观众呈(cheng)现一个最简单纯粹(cui)的关于音乐和梦想的故事。不管是大人还是小孩，都能在故事里找到关于梦想的共鸣，都能在一场将近3小时的“纯粹(cui)快乐”里，找到“放肆一把(ba)”的勇气。
央视春晚同款
法语原(yuan)版音乐剧《巴黎圣(sheng)母院》来袭
2024年是中法建交60周年，在龙年央视春晚上，中法意三国艺术家联袂演绎的法语音乐剧《巴黎圣(sheng)母院》选段《美人》，令观众久久难以忘怀。
近年来，法语音乐剧的火爆肉眼可见。主打“歌好听”和“气氛(fen)炸(zha)裂(lie)”的法语音乐剧，成为一众年轻观众的“心头好”。
《巴黎圣(sheng)母院》就是其中的佼佼者，该(gai)剧从头到尾拥(yong)有50多首风格(ge)迥异的歌曲，有述尽时代更迭、人类命运(yun)沧海桑田的《大教堂时代》，有欲望与信仰交织纠缠(chan)的《一个神父爱(ai)上她》，有道出爱(ai)的真谛的《活着》……让观众一次(ci)过足耳(er)瘾。
该(gai)剧取材于世界名著，拥(yong)有经典故事、强烈而(er)具有震撼(han)力的现代音乐、极(ji)具视觉效果的舞台布景。而(er)演员尽情投入的表(biao)演，则生(sheng)动表(biao)达了大作家雨(yu)果对教会(hui)和封建制度的揭露与鞭挞、对封建贵族卑劣的精神道德的抨击、对人道主义仁爱(ai)精神的颂扬。
《巴黎圣(sheng)母院》由欧美乐界顶尖才子(zi)卢克·普(pu)拉蒙东作词，理查(cha)德·科西安特作曲，该(gai)剧率先于1998年1月的法国戛纳唱片大展中绽(zhan)放异彩，同年9月在巴黎国会(hui)大厅(ting)推(tui)出首演，佳评(ping)如潮。
首演未及(ji)两年，其魅(mei)力风潮就迅速席卷欧陆(lu)，在法语系国家连演130场，更极(ji)其罕见地攻入美国市场开启(qi)驻场演出。此后(hou)，该(gai)剧转译八种语言，风靡全球。今年12月27日-29日，法语音乐剧《巴黎圣(sheng)母院》将登陆(lu)广(guang)州大剧院。
大师(shi)传记(ji)
法语原(yuan)版音乐剧《摇滚莫扎特》爆款回归
作为法语音乐剧近年来的“扛鼎之作”，对于无论是之前已(yi)经“入坑”的粉丝，还是首次(ci)领略(lue)法语音乐剧魅(mei)力的“小白”观众，将于9月6日-8日在广(guang)州大剧院上演的《摇滚莫扎特》都属必(bi)看之作。
这部讲述莫扎特传奇一生(sheng)的音乐剧既拥(yong)有欧洲(zhou)歌剧般的华丽(li)舞台制作，也拥(yong)有法国音乐剧标志(zhi)性的个人独白段落。“细腻且精致”是全剧的突出特质，而(er)剧中主角——疯狂的莫扎特则是舞台上“燃爆”全场的中心点。
《摇滚莫扎特》的艺术手法大胆不羁——以大胆的摇滚乐搭配演员经典的巴洛克风格(ge)服(fu)装，以现代的表(biao)现手法搭配欧洲(zhou)宫廷的舞台。当原(yuan)创摇滚乐与莫扎特的古典乐作品相结(jie)合，两种针锋相对的音乐风格(ge)在华丽(li)舞台上上演“极(ji)致冲(chong)撞(zhuang)”，一代音乐大师(shi)莫扎特的不羁才华和向(xiang)往自由、不畏权势的浪漫情怀，被(bei)演绎得(de)流光溢彩又返璞归真。
“中国音乐剧之光”
《赵氏孤儿》用古典IP打造当代剧作
作为中国古典悲(bei)剧中最具价值的经典IP之一，《赵氏孤儿》的故事早在《史记(ji)·赵世家》和《左传》中便有记(ji)载，后(hou)经元杂剧的改编广(guang)泛传播于民间。
音乐剧《赵氏孤儿》将于12月6日-7日在广(guang)州上演，该(gai)剧采用了英国诗人詹(zhan)姆斯·芬顿创作的话剧底本，用现代伦理思维为程婴等(deng)人物(wu)的动机与行为作出合理阐释，这无疑(yi)让作品走向(xiang)当代、走向(xiang)通俗、走向(xiang)大众并获(huo)得(de)新的力量。
剧中，残(can)酷的复仇(chou)主题，被(bei)更为深沉动人的情感所替(ti)代；个人和家族的仇(chou)恨，最终也被(bei)家国大义所超越。舞台上，当献出自己孩子(zi)拯(zheng)救赵氏孤儿的医生(sheng)程婴，回到孩子(zi)的坟前自刎(wen)赎罪时，一直以灵魂状态游荡在故事中的孩子(zi)也选择了原(yuan)谅(liang)和宽恕忍辱负重的父亲。
自2021年首演以来，音乐剧《赵氏孤儿》已(yi)经巡演近百场，被(bei)媒体和观众誉(yu)为“中国音乐剧天花板”，这不仅(jin)有赖(lai)于导演徐俊、作曲家金培达、词作人梁芒、服(fu)装设计张(zhang)叔平等(deng)实力派创作班底和郑棋元、徐均朔、明道、薛佳凝等(deng)人气演出阵容的保驾护航(hang)，也与这个故事强大的精神内核分不开——一场长达16年的隐忍与“预谋”，不只是在讲历史，更蕴含了不朽的人性光辉，和永恒的伦理难题。正义与牺牲交织的悲(bei)剧，极(ji)具感染力。
一展德奥音乐剧风采
音乐会(hui)版《伊丽(li)莎白》《蝴蝶梦》驾到
相较于美国百老汇、伦敦西区音乐剧的复杂多样和法国音乐剧的活泼乐观，德奥音乐剧往往带有一种令人战栗却又无法自拔的黑色浪漫。
不论是在德国还是奥地利，古典音乐都拥(yong)有巨(ju)大的影响力，德奥音乐剧则在吸(xi)收(shou)古典音乐魅(mei)力的基础上，融合了摇滚音乐的激情个性，因而(er)特色鲜明。
剧迷翘首企盼(pan)的德语原(yuan)版经典音乐剧《伊丽(li)莎白》与《蝴蝶梦》将以音乐剧版音乐会(hui)的形(xing)式，分别于9月26日-30日和11月28日-12月1日亮相广(guang)州大剧院，它们由剧作家迈克尔·昆策与作曲家西尔维斯特·里维共同创作。
《伊丽(li)莎白》作为全球范围内最受欢(huan)迎、影响力最广(guang)的德语音乐剧，讲述了奥地利皇后(hou)伊丽(li)莎白（茜茜公主）充满戏剧性又令人感慨的传奇人生(sheng)；《蝴蝶梦》则是改编自达芙妮·杜穆里埃的同名小说，是继《伊丽(li)莎白》后(hou)又一长演不衰(shuai)的德语音乐剧经典之作。
此次(ci)来华演出的音乐剧版音乐会(hui)由原(yuan)版音乐剧制作方奥地利维也纳联合剧院VereinigteBühnenWien与丹麦LionEntertainment公司联手打造出品。《伊丽(li)莎白》将力邀欧洲(zhou)一线主演，在海外特邀的管弦乐队烘托下，由近30名演员与优秀舞者共同完成剧中全部金曲的表(biao)演。音乐剧《蝴蝶梦》将以全新制作半(ban)舞台版音乐会(hui)的形(xing)式，配以管弦大乐队伴奏和原(yuan)剧服(fu)装，由20余(yu)名演员完成该(gai)剧全套原(yuan)版音乐在中国大陆(lu)的首秀。
